信網9月10日訊 (記者 王田)9月9日下午，由青島市話劇院海爾兒童藝術劇團全新創(chuàng)排的兒童劇《木偶奇遇記》在青話小劇場進行了媒體彩排場，充滿童趣與想象的冒險奇遇，讓現(xiàn)場的小觀眾們共同見證了小木偶“匹諾曹”成長為一個正直的好孩子。

經典再現(xiàn) 還原意大利本土童話

《木偶奇遇記》是意大利作家卡洛·科洛迪的代表作，這部發(fā)表于1880年的文學作品問世百年來在世界各地流傳，真正登上大熒幕成為我們熟知的熒幕形象，是1940年迪士尼出品的同名動畫電影版，進一步讓這個“撒謊鼻子就變長的”小木偶形象深入人心。此次，青島市話劇院海爾兒童藝術劇團全新改版將這部作品搬上舞臺，在尊重原著的基礎上以更符合現(xiàn)代兒童心理的方式表現(xiàn)出來，講述了老木匠戈佩托雕刻的木偶“匹諾曹”在偶然獲得生命后，陰差陽錯開啟的一段離家之旅，著重刻畫了父子溫情和孩子心靈成長的內容。

據悉，新版《木偶奇遇記》的改編把重心放在了如何去體現(xiàn)原著故事與意大利現(xiàn)實生活的契合性，既要貼近作者創(chuàng)作的文學時代、又要加入人物成長和童話色彩的加入，與以往的兒童劇風格相比，倒有了另一番風味。“我們希望盡可能的還原故事發(fā)生的歷史時代背景，盡可能地創(chuàng)造一個原汁原味的具有歐洲風情的童話故事。”該劇編劇、導演張鵬介紹說，主創(chuàng)團隊在創(chuàng)作上進行了很多的考量，比如舞美設計、服裝造型、音樂選曲上盡量回歸到歷史的真實感，為觀眾呈現(xiàn)一部有意大利地域特色的童話。

心靈成長 感受父愛的重要性

在遵循原著的基礎上，新版《木有奇遇記》的人物構架和故事情節(jié)也嘗試做了一些改編，從寄居在老木匠戈佩托家里的蟋蟀，到馬戲團的木偶和老板，再到經典的反派形象福瑞斯和維尼兩個騙子，以及劇中最核心的奇幻角色：藍發(fā)仙女和精靈教師等等，新版的這些功能性角色在匹諾曹的冒險故事里，或給他幫助或鼓勵，哄騙與教導，又或是陪伴與包容，這都是一個孩子成長中必不可少的。小木偶成為小男孩需要這樣的冒險，而作為現(xiàn)實中的男孩形象，也要經歷一定的挫折和磨難之后，才能學會諸如勇敢、誠實這樣的優(yōu)良品質，因此，《木偶奇遇記》的改編，在后來與舞臺畫面的結合中，面向學齡后的觀眾，發(fā)揮出了它最大的優(yōu)勢。

整部劇中，老木匠戈佩托精心雕刻小木偶匹諾曹，為了給匹諾曹買課本不惜賣掉上衣，日夜尋找失蹤的匹諾曹，都表現(xiàn)出父愛的無私偉大。在鯨魚肚子里父子相遇后，老父親并沒有指責匹諾曹，而是用博愛寬大的愛感動了匹諾曹。張鵬認為，《木偶奇遇記》是一部難得的描寫父愛的兒童劇，不僅僅有人性父愛的情感表達，還有人性良知的重塑，人的重生等深層的意義，與當代的孩子和家長可以達到一種共鳴感，孩子面對各種新鮮的誘惑吸引，然后遇到挫折，碰壁，反省，成長。謊言，貪婪，欲望，欺騙，圈套，當這一切出現(xiàn)在我們生活中時，往往都需要自己去解決，需要勇氣和智慧。希望可以通過本劇傳達善良的真諦，以及對良知，價值觀的正確表達。

流動舞美 簡約舞臺中的意境傳達

《木偶奇遇記》的故事具有一定的奇幻色彩，如何將蘊藏在故事內核的強烈地域風格和人物性格形象挖掘出來，導演張鵬在故事情節(jié)的設計上也下了大量功夫。貪玩逃學到馬戲團、受騙子誘惑身處險境、撒謊鼻子邊長、不愛學習長出驢耳朵、卷入魚腹。匹諾曹的這些“奇遇”情節(jié)都將在舞臺上還原原版童話故事的寓言色彩。

優(yōu)秀的人格品質和冒險故事串聯(lián)在一起，加上舞臺色彩及明暗強弱、冷暖搭配的燈光效果，給觀眾形成一種很前衛(wèi)的視覺語匯的現(xiàn)代舞臺演出空間氣氛。《木偶奇遇記》整部戲的舞臺場景設計十分簡潔，幾乎沒有搭建太多花哨的場景，在敘事的基礎上，更注重舞臺的流動性，追求一種意境的傳達。另外，劇中演員還時不時地走到觀眾席中和孩子們互動，臺上與臺下形成共鳴。

彩排當天，小觀眾們還對該劇進行了幕后探班，走進臺前幕后，參觀化妝間和服裝間，對戲劇的創(chuàng)作有了更深的認識。據悉，《木偶奇遇記》將于本周五、六、日在青話小劇場連演六場。