原標題：春季檔推出演出31場累計觀眾近2萬人，接下來12周里將推出多種演出近40場次，不“服老”的李滄劇院努力尋找屬于自身的“相對優勢”

老劇場如何念好“不老經”？

剛剛過去的春季檔，市民演出哪里火？不少觀眾給出一個意外的答案：李滄劇院。

以2月22日曹云金“聽云軒相聲專場”打頭，李滄劇院一口氣推出了良言、唐香玉、黑燈三場脫口秀演出和樂呵兄弟、高興社的相聲演出。截至“五一”假期，李滄劇院在春季檔期綜合各類演出31場，累計觀眾近2萬人。

“去年夏秋之交，市南區的里院因喜劇節火了一陣子。今年冬春之際，李滄劇院‘接棒’成為青島‘笑聲經濟’的新高地。”有“追”了多場脫口秀演出的觀眾“喊話”，“何不在青島復制一座‘天橋劇場’？”

一段時間以來，城市重視以劇院為代表的公共文化服務設施建設。然而，不少劇院建起來或者重新改擴建后，劇目創作或引進卻未跟上，劇院定位和發展方向也未明晰，最終導致品質低、觀眾少，票房流失，循環往復，經濟效益和社會效益無從談起，一些劇院只能淪為冰冷的建筑符號。

建起來或改擴建的劇場，如何破解管和用的難題，使之成為市民精神文化生活的重要組成部分？這已是一個繞不開的話題。因而，那些關注演出市場的觀眾喊話“復制一座‘天橋劇場’”，其實有著更為深遠的期待——期待李滄劇院等老劇院念好“不老經”，在老城區打造一處更為親民的文化休閑好去處。

從“笑聲經濟”中尋找商機

在青島的“劇院集群”中，位于興城路39號的李滄劇院既不“年輕”，也不屬于大型劇院，而且地理位置也不在主城區的黃金地段。

說起李滄劇院，熟悉情況的當地人會給出這樣的一段“履歷”：李滄劇院的前身是“樓山影劇院”，因地域西側為青島市十大山頭之一的樓山，故稱“樓山影劇院”。劇院建于1984年，同年12月1日對外開放。1985年，“樓山影劇院”更名為“樓山劇院”；2013年6月14日，經改造后再次開業，更名為“李滄劇院”。

然而，就是這樣一處沒有多少突出優勢可言的“老劇院”并不“服老”，努力尋找屬于自身的“相對優勢”。

“近年來，劇場消費呈現一種上行趨勢，而中小型劇院在新一輪的文娛消費中并不占優，甚至處于弱勢地位。”一位業內人士指出，從內容來看，缺乏重量級劇作和明星陣容；從政策來看，缺乏有針對性的扶持補貼，劇場尤其需要長期的演出IP積累。如何通過打造劇院特色培育市場吸引力，這是擺在劇院經營者面前的問題。

這些年，老滄口片區的人口結構正在日趨年輕化，一部分具有活力的青年人群選擇定居在此。背靠島城最有活力的青年人群、凸顯中等規模劇院的親和優勢、主打親民風格的多元演出，李滄劇院向老劇院“取經”，正在朝著青島版“天橋劇場”的方向持續發展。

青島劇院演出競爭激烈，在已有的高端劇院、專業音樂廳之間，中等規模劇院如何走出一條有特色的經營之路？注意到“笑聲經濟”的興起，李滄劇院近年來試水引入單口喜劇、相聲演出項目，憑借地理優勢、年輕群體優勢和演出高性價比逐漸找到了劇院定位，成為喜劇界備受關注的優選劇場。

一位演出界人士表示，李滄劇院非常適合喜劇表演，“喜劇表演對于與觀眾的距離有較為清晰的要求：距離太遠，不適合進行現場互動和‘砸掛’，而太近又像是相聲園子演出，無法形成觀眾規模效應。像是單口喜劇演員的觀眾群體往往在千人左右，中等規模劇院既能滿足票房效益又能滿足演員需求。李滄劇院抓住了這個業態，尤其相聲社團、喜劇廠牌之間有密切聯系，互相推薦后劇院成為行業內的熱門劇場”。

從“劇場+”中豐富業態

“最近，我看到一些新聞報道說李伯男導演的《過海》要在青島上演，仔細一看是在李滄劇院，那一刻很激動。”一位觀眾在接受采訪時點贊了李滄劇院，“從這個視角可以看出，這家老劇院并沒有‘躺平’，而是想方設法地引進好劇好戲，立足區位優勢深耕市場，千方百計地‘搶’觀眾、尋商機。”

記者查閱李滄劇院的演出動態時看到，不只是喜劇，李滄劇院還引入了京劇、兒童劇、音樂會等豐富的品類。根據演出日程，李滄劇院4月推出“黑燈爆火主打秀”、“高興社‘摯友心誠’巡演”、李伯男導演的《過海》、兒童劇《哪吒鬧海》、京劇《對花槍》及《浪漫燭光經典音樂會》等演出。

從全國的演出市場看，當前，演藝市場持續保持一種上行趨勢。以上海為例，這些年，上海幾乎年年有新劇院與觀眾見面，進劇場看戲已發酵為熱門社交話題。有業內人士評價說：“怎樣描述當下上海劇院的‘卷’呢？在上海劇院，你可以感受到，他們在拼節目質量、推公益大師課，在探索沉浸式體驗后臺的聯動營銷，甚至推出劇目限定咖啡邀請劇迷品嘗等，與劇場相關的業態日益豐富、不斷出新。可以說，面對文旅商體展融合發展的新需求，劇院在舞臺之外正在開啟新一輪的‘裝備競賽’，意愿無二，就是爭奪觀眾、贏得市場。”

在李滄劇院，這種“新探索”也在嘗試中。記者在良言脫口秀現場看到，入場觀眾以“00后”為主，其中不乏情侶觀眾、閨蜜搭檔等相約看喜劇解壓。圍繞這些劇院消費群體，李滄劇院開發“前廳經濟”，推出了零食、文創攤位，與烘焙品牌打造劇院專屬限定蛋糕，增強觀眾的體驗感。

“非常親民，而且精準覆蓋了喜劇觀眾群體，滿足了親子娛樂、音樂消費、傳統曲藝觀賞等多層次需求，一個青島版‘天橋劇場’正在成形。”一位劇迷如是說道。

從多場景中“試水”市場

當然，李滄劇院的“求變”遠不止于此，構建多元性的劇場場景、形成互為補充的經營格局是其進一步“試水”市場的新舉措。5月11日，李滄劇院正式啟動“歡樂李滄·藝滿全城”演出季，在接下來的12周里推出京劇、相聲、演唱會、音樂會、脫口秀等多種演出，總計演出場次近40場。演出季期間，劇院同時開啟聲樂、器樂、朗誦、舞蹈四大類共6項藝術賽事，在為觀眾引入精品劇目之外進一步構建豐富的“劇場+”業態。

此次“歡樂李滄·藝滿全城”是李滄劇院首個演出季，一方面凸顯青島作為“兒童劇重鎮”的地位，組織了《封神之哪吒大戰紅孩兒》《嶗山道士》《冰雪奇緣》等多部兒童劇演出，同時，劇院繼續強化在喜劇領域的優勢，計劃于6月13日上演的《也SO脫口秀》、6月28日上演的“四海福臨”2025德云社相聲專場、7月18日上演的《黃西·水土不服專場脫口秀》等演出將把笑聲帶給觀眾。劇院方面表示，此次演出季集結了音樂會、演唱會、曲藝等多種類型，同時開啟多項藝術賽事，從經營開拓、受眾群體覆蓋到市場成長性都非常突出。

老劇場如何“不老”？求變、求新、求突破。近年來，以上海亞洲大廈為代表的“演藝新空間”的崛起，給位于主城區的“老劇場”運維改造帶來了新啟示。劇院經理在接受采訪時表示，“老劇場”往往具備交通優勢和社區親和優勢，通過老建筑活化、本土IP注入、沉浸式戲劇落地等途徑，“老劇場”能夠提供復合式觀演體驗，打通虛實融合、互動敘事的新路徑。隨著經營思路拓展，各劇院也競相發力，預計今年將有一批懸疑劇、實景劇等新類型劇落地青島，內容差異化、運營輕量化讓“老劇場”煥發青春活力。（青島日報/觀海新聞記者  米荊玉）